ORVIETO – La minaccia del covid non spaventa la cultura e il Centro Studi di Orvieto decide di riaprire i battenti, rispettando scrupolosamente le norme anti-contagio, annunciando la nascita della nuova Sezione Audiovisivi con il coordinamento didattico di Giovanni Bufalini e il partner tecnico di Storyboard Academy di Roma.
Il 16 ottobre scorso, alle ore 17,30, si è tenuto l’Open Day presso l’aula del dialogo di Palazzo Negroni. E’ stato un incontro di presentazione dei primi corsi: “Filmaker Factory” e “Musica e Visual” Media illustrati da Lilliana Grasso (presidente CSCO) e da Giovanni Bufalini.
Tra gli invitati Renato Marengo di Casa Bixio, il quale non ha potuto presenziare, Giovanni Bufalini ha raccontato al posto suo come, all’interno di Filmaker Factory, in sinergia tra allievi e docenti, sarà realizzato il videoclip musicale del brano vincitore del prestigioso contest internazionale Arrangiami!100 anni per il futuro al MEI di Faenza. Ha aderito anche il PIVI che ospiterà il videoclip nella sua prossima edizione.
Presenti alla conferenza anche i nuovi docenti dei corso come Marco Testoni, compositore e music supervisor per il cinema e fiction, che ha tenuto “Cinematica” una lezione di benvenuto per Musica e Visual Media per i presenti e in diretta streaming.
“I corsi della Nuova Sezione Audiovisivi della Fondazione per il Centro Studi Città di Orvieto – ha spiegato Giovanni Bufalini – sono rivolti a tutti gli studenti italiani e stranieri, con l’obiettivo di far acquisire agli allievi, attraverso formazione, sperimentazione e produzione, una buona conoscenza tecnico pratica del mestiere dell’audiovisivo, in una modalità didattica, sia interna alla scuola che sui set professionali, collaudata nel panorama della formazione nazionale”.
“Fondamentale – ha aggiunto Bufalini – è lo studio delle varie tecnologie nella didattica, partendo dall’analogico fino alle più moderne attrezzature digitali. Per l’ammissione al corso è necessario essere in possesso del diploma di scuola media inferiore, tranne eventuali casi particolari valutati singolarmente. Saranno effettuati dei colloqui preventivi ai candidati per rendere il più possibile omogeneo il livello di preparazione di partenza della classe”.
“Miriamo – ha concluso Bufalini – a formare gli allievi nei rudimenti fondamentali dei vari settori professionali indispensabili per poter affrontare il mestiere dell’audiovisivo. Sono previste esercitazioni tecnico-pratiche, in sinergia tra allievi e docenti, volte alla creazione delle professionalità da spendere nelle produzioni, prima di tutto sul nostro territorio. In una vera e propria Factory, gli allievi, sotto la supervisione di tutti i docenti, costituiranno la Troupe e potranno realizzare cortometraggi, spot e videoclip collettivi nelle diverse fasi produttive: a partire dalla scrittura e la progettazione, passando attraverso le fasi di shooting e poi a quelle della post produzione audio e video, fino alla confezione dei Master definitivi dei prodotti audiovisivi realizzati”.
“La Fondazione – ha chiosato Lilliana Grasso – ha il compito di far crescere le competenze e aumentare così il vantaggio competitivo del territorio. Per farlo, abbiamo bisogno di aprire nuove strade, nuovi percorsi didattici, dare vita a nuove sperimentazioni.
Questo nuovo progetto di formazione è rivolto sia a giovani che intendano avvicinarsi alle professioni del cinema, sia ad adulti che abbiano già maturato esperienze nei singoli ambiti professionali e che intendano approfondire e aggiornare la propria preparazione. Inserirsi nel mondo del lavoro oggi non è facile, per trovare il proprio percorso professionale la formazione classica sembra non bastare più, occorrono sempre più esperienze e competenze che formino figure professionali versatili e adattabili a diversi contesti lavorativi”.
I docenti dei corsi, oltre al già citato Marco Testoni, saranno: Sara Sergi, direttore di produzione,
coordinatrice, organizzatore generale, produttore esecutivo, ha collaborato con varie produzioni, tra cui Rai 1, Rai Fiction, Reset Vfx. Giovanni Bufalini, regista, sceneggiatore e docente di regia e sceneggiatura del Centro Romano di Fotografia e Cinema. Stefano Profeta, compositore, arrangiatore, produttore e editore musicale. Scrive musica per colonne sonore. Dario Niglio, aiutoregista, videomaker e docente del Centro Romano di Fotografia e Cinema. Alessandro Nardone, ricopre diversi ruoli all’interno del reparto fotografia, affiancando alle produzioni cinematografiche anche quelle televisive. Marco Soscia, fotografo commerciale specializzato in still life e ritrattistica aziendale, oltre che videomaker di eventi legati al mondo pubblicitario.
Oltre ai corsi ci saranno delle lezioni tematiche, la prima condotta da Guido Barlozzetti, esperto di comunicazione, scrittore, autore e conduttore di programmi televisivi RAI, il quale baserà la sua lezione sul cinema girato a Orvieto nelle diverse epoche. La seconda sarà curata da Valentino Saccà, giornalista ed esperto di cinema, dedicata alla commedia italiana anni 70 e 80.
